专辑简介:二十世纪初的巴黎,一位曾经不为人知的俄罗斯作曲家——伊戈尔·菲德洛维奇·斯特拉文斯基(Igor Fyodorovich Stravinsky),通过三部芭蕾舞剧,即《火鸟》、《彼得鲁什卡》(分别是童话和民间故事)和《春之祭》,彻底改变了他那个时代的音乐。毫无疑问,在具有疯狂创新的和声和节奏的召唤下,斯特拉文斯基为晚期浪漫主义管弦乐注入了活力,将它带到了前所未闻的方向。在这张专辑中,指挥家弗朗索瓦-泽维·罗特(François-Xavier Roth)与法国世纪管弦乐团莱斯·克勒斯(Les Siècles)开启了对这些开创性作品的再发现,让当代听众有机会充分欣赏它们大胆和野性的力量。指挥家简介:弗朗索瓦-泽维·罗特(François-Xavier Roth)生于1971年,是一位享誉国际的法国指挥大师。他毕业于法国国立高等音乐学院,并于2000年获得Donatella Flick指挥比赛冠军,这使他成为伦敦交响乐团的助理指挥。2011年至2016年,罗特曾任西南广播电台巴登巴登与弗莱堡交响乐团音乐总监。目前,他任科隆市音乐总监一职,同时掌管科隆市居策尼希乐团和科隆歌剧院。2017年起,罗特开始担任伦敦交响乐团首席客座指挥。乐团简介:法国世纪管弦乐团莱斯·克勒斯(Les Siècles)于2003年由指挥家弗朗索瓦-泽维·罗特(François-Xavier Roth)创立,致力于演奏从17世纪至今的曲目。乐团特别注重采用音乐历史上最适合的乐器进行演奏,有时在单个音乐会节目内多次切换乐器。莱斯·克勒斯对19世纪末至20世纪初法国曲目的演绎得到了特别的赞扬,尤其是在诠释德彪西和拉威尔方面颇有造诣。《泰晤士报》赞誉乐团的表演“具有原始的、真实的能量。”亚洲男女激情
在《Blood Wedding》中,西班牙诗人兼剧作家费德里科·-加西亚·洛尔卡讲述了 20 世纪 30 年代在安达卢西亚乡村举行的一场包办、无爱的婚礼。当新娘的前情人在宴会当天出现时,旧情复燃。在坚不可摧的爱情驱使下,新娘和她的情人在派对期间私奔。一场凶猛的追捕行动就此展开。国际知名的比利时编舞家 Wim Vandekeybus 为阿姆斯特丹的 ITA 乐团改编了这段文字,将戏剧、舞蹈、歌曲和视频(由他的儿子 Fernando Vandekeybus 创作)融为一体,呈现出一场精彩绝伦的演出。最重要的是,这部作品展现了热恋的力量。阿瑟·布鲁恩斯根据洛尔卡的原文为这部作品创作了原声音乐。正如表演交织了多种学科,如视频和戏剧,配乐也将管弦乐和民俗元素与前卫电子乐结合在一起。血色婚礼》音乐的基本理念是模糊历史时间和地理空间的概念,以创造一种普遍的叙事方式。因此,《血色婚礼》融合了传统、电子和管弦乐元素,并受到古典音乐、保加利亚民俗和当代电子音乐的影响。灵感的一个重要来源是洛尔卡本人对慵懒的罗马尼亚(安达卢西亚)cante jondo(弗拉门戈深沉而严肃的祖先)的迷恋,以及这种演唱风格所特有的激情、动作和诗意。这些歌曲是纯粹口头传统的一部分,这一点也让加西亚-洛尔卡深深着迷。与保加利亚音乐的相似之处显而易见:他们有着浓郁的令人着迷的民间歌唱传统。保加利亚传统民歌的歌词主题与 cante jondo 相似。由于《保加利亚之声之谜》,保加利亚的传统一直延续至今。为了向这一传统致敬,布鲁恩斯向专门研究保加利亚民俗(合唱)音乐的赫里斯托-克罗特夫(Hristo Krotev)教授学习了一年,并创作了一首具有保加利亚传统风格的原创婚礼歌曲(Жетвата иде)。比利时长笛制作人 Winne Clement(曾为达伦-阿罗诺夫斯基的奥斯卡获奖作品《鲸鱼》等录制素材)的长笛和演奏也在配乐中发挥了重要作用,作曲家为其录制了特定素材,以强调作品的原始性。阿瑟·布鲁恩斯(生于 1994 年)是一位作曲家、编曲家/配器家和音乐制作人。他为舞蹈、戏剧和叙事小说创作音乐。他的作品风格是将管弦乐与现代电子元素相融合。他从小就对音乐制作充满热情和兴趣,17 岁时就登上了欧洲最大电子音乐节的舞台。多年来,他在音乐录音、制作和配器方面积累了丰富的经验。他为费德里科-加西亚-洛尔卡(Federico García Lorca)执导、维姆-范德凯布斯(Wim Vandekeybus)执导的《Blood Wedding》创作了全部配乐,这是他在戏剧领域的首次亮相。
更多>>